Prende il via domani a Wels (Austria) l'edizione del quarantennale del festival Music Unlimited - estendendo la durata a quattro giorni, anziché i tradizionali tre - in un'atmosfera di giusta autocelebrazione per l'importante traguardo così raggiunto e di affermazione delle proprie scelte anche a fronte delle non poche avversità sui fronti tecnico, economico e politico registrate nel corso degli anni (anche recenti). A curare il programma assieme all'inossidabile team di organizzatori, capeggiato come sempre da Wolfgang Wasserbauer, è chiamata quest'anno Mariá Portugal: The Navel of the Dream.

Die brasilianische Musikerin Mariá Portugal ist Kuratorin des diesjährigen unlimited-Festivals, das unter dem Motto The Navel of the Dream steht. Sie präsentiert ein Programm mit rund 60 Musiker:innen aus aller Welt, wobei ein besonderer Schwerpunkt auf Künstler:innen aus Lateinamerika liegt. Ihr ambitioniertes Projekt vereint Musiker:innen aus unterschiedlichsten Ländern und Szenen und spannt einen Bogen von experimenteller Musik, freier Improvisation und Jazz bis hin zu Electronica, Noise und Punk. Anlässlich der 40. (Jubiläums)Ausgabe des unlimited-Festivals beginnt das Programm heuer bereits am Donnerstag, dem 5. November, um 19.30 Uhr mit einer Ausstellung und Konzerten. Neben dem Alten Schl8hof finden die Konzerte erneut in der Landesmusikschule sowie im Bildungshaus Schloss Puchberg statt.

Festival Music Unlimited 40

The Navel of the Dream

5.6.7.8. Nov 2026 - Wels, Austria

office@waschaecht.at

https://www.waschaecht.at/music-unlimited/de

https://www.facebook.com/musicunlimitedwels

Si tiene a Londra questo giovedì pomeriggio, poco prima del concerto conclusivo della spettacolare residenza artistica della Globe Unity Orchestra in corso presso il Cafe Oto, un incontro pubblico con Markus Müller, autore del corposo volume Globe Unity 60 pubblicato in questi giorni dalla Fmp, con presentazione del testo e di alcuni rari documenti raccolti da vari archivi audio, video e fotografici: "Vor 60 Jahren bekam Alexander von Schlippenbach einen Kompositionsauftrag für die Berliner Jazztage vom Rias Berlin. Damals gelang Schlippenbach eine Sensation, seine Komposition und seine Großformation, die aus der crème de la crème der deutschen Free Jazz Szene bestand, wurden über Nacht berühmt. Das Buch Globe Unity 60 erzählt erstmals u.a. über die Tonträger, die das Globe Unity Orchester in den letzten 60 Jahren veröffentlicht hat, eine der möglichen Geschichten dieser Ausnahmeformation. Darüber hinaus wurden alle bekannten Liner Notes von Alexander von Schlippenbach zusammengetragen, aber auch Liner Notes von Dritten. Hierfür wurden sowohl die Archive von Alexander von Schlippenbach, als auch FMP genutzt und Gérard Rouy und Cristina Marx stellten großzügig Bildmaterialien aus fast 60 Jahren zur Verfügung. Über die Jahrzehnte kommt es in all diesen Texten und Erinnerungen zu Wiederholungen und wieder Wiederholungen, Abschriften und Überschreibungen, Melodien und Kontrapunkten, das Orchester hört mehr als einmal auf zu existieren, nur um dann doch weiterzumachen. Ergänzt wird dieses Material um zwei exklusive Interviews von Maxi Broecking mit Alexander von Schlippenbach und George Lewis sowie neue Texte und Erinnerungen von Paul Hubweber, John Corbett, Steve Lake, Mats Gustafsson und Markus Müller."

http://www.fmp-publishing.de
https://www.cafeoto.co.uk/events/globe-unity-60

Tre giorni di fila di Globe Unity Orchestra al Cafe Oto a Londra a partire da domani: un desiderio che gli organizzatori hanno coltivato a lungo, e che ora si traduce in festa grande per l'anniversario dei sessant'anni della 'leggendaria' orchestra fondata da Alexander von Schlippenbach appunto nell'autunno 1966. Auguri!

"We are thrilled to welcome Alexander von Schlippenbach’s legendary Globe Unity Orchestra to Oto for a three-day residency coinciding with the group’s 60th anniversary. The most defining orchestral formation in European free music, Globe Unity has been on our wishlist since Oto first opened. To finally host them here, with a 15-piece line-up including Alexander von Schlippenbach, Aki Takase, Evan Parker and Axel Dörner, feels genuinely special: six decades of collective invention and unruly force gathered in the space across three nights.

In 1966, Schlippenbach composed Globe Unity as an exclamatory free-jazz piece for big band. Its Berlin Philharmonie debut was received as a scandal, but the ensemble it produced became one of the central large-ensemble projects of European improvised music, expanding across generations, countries and approaches to collective sound.

Big band residencies have produced some of the standout moments in Oto’s history, from the Sun Ra Arkestra to Peter Brötzmann’s Chicago Tentet. These three nights sit firmly within that lineage: an extremely rare chance to hear Globe Unity in its 60th year, still gathered around the music, piano and conducting of the person who first composed the piece that gave the orchestra its name.

This is a genuinely exceptional moment in our programme’s history. A must for those invested in the history of free music, large scale collective improvisation, and the lineages that still shape the present."

https://www.cafeoto.co.uk/schlippenbach-globe-unity-orchestra